为促进戏剧与影视专业学生将理论与实践相结合，多维度提升审美能力，文学院戏剧与影视专业师生于2023年9月24日共赴咸阳丝路欢乐世界并开展第二课堂教学实践活动。
本次观剧活动由西北大学文学院副院长陈然兴与西北大学现代观剧研究中心主任高字民老师带队，学生有戏剧影视文学专业本科生、小黑戏剧社和仲夏梦戏剧美育工作室骨干、戏剧与影视学学硕、专硕及博士共30余人。
剧目简介
音乐剧《丝路之声》作为首部以“丝绸之路”为主题的穿越音乐剧，由陕西旅游集团与百老汇演艺巨头倪德伦环球娱乐公司联袂打造，该剧的剧本统筹为西大校友——付蕾（2009年获西北大学文学院戏剧影视文学学士学位，2012年获西北大学文学院电影学硕士学位）。
《丝路之声》讲述了在西方长大的中国少年Joey（唐乔伊）在机缘巧合下穿越回汉代长安，经历重重磨难完成身份认知和文化认同的故事。通过波澜迭起的剧情展现了丝绸之路上各民族的文化历史、市井百态、风土人情，为观众呈现了一场神奇的“穿越”之旅。
除了台词有可圈可点之处以外，该剧在舞台设计方面也取得了不错的效果。主创团队运用3D技术与全息投影技术，将虚拟场景与现实舞台相融合，将汉代长安城与丝绸之路的无限风光展现在了舞台之上。
观剧心得
音乐剧是当代年轻人比较喜欢、源自于西方、有一定市场潜力的戏剧类型。较之于＂北上广＂的相对发达，陕西的音乐剧还方兴未艾，处于起步阶段。在此背景中，陕西旅游集团和百老汇跨文化合作创制的《丝路之声》具有重要的现实意义。
由于我们的校友、青年编剧付蕾有幸参与这一项目，担任了剧本统筹，我们有机会深度关注此剧的创作与演出。在陕西旅游集团的大力支持下，我们组织戏剧与影视专业和戏剧社及工作室的同学开展第二课堂现场观剧的实践教学，把理论与实践有机结合，同时在剧场体验中深化学生对戏剧这一综合艺术的理解，从而思考国际化视野中中国本地音乐剧的发展。
——戏剧与影视专业教师 高字民
原创音乐剧《丝路之声》由陕西旅游集团联合美国百老汇倪德伦环球娱乐公司倾力打造，通过独特的视角和生动的表现形式，展现了丝绸之路上各民族交流交往的历史画卷，以及都城长安（今西安）在丝绸之路上的中心地位。
《丝路之声》通过穿越时空的故事线，将丝绸之路上的种种元素如文化、商贸、政治、民族交流等，以生动形象的方式展现了出来，使观众能够深入地理解丝绸之路的历史意义和文化内涵。该剧的舞台设计巧妙地运用了现代科技，呈现了喧闹热闹的汉长安城、烟火气息的市井生活、波澜诡谲的政治斗争和养蚕制绸的传统工艺，打造出极富感染力的视觉效果。演员们通过娴熟的演唱和舞蹈技巧，以及深情并茂的表演，将剧中的人物和故事栩栩如生地展现在观众面前。
作为一部文旅集团与美国百老汇合作的原创剧目，《丝路之声》的成功不仅仅是对陕西演艺行业的发展肯定，也是对中西方文化交流的有益尝试。
——2023级戏剧与影视学博士生 杨雁雁
音乐剧《丝路之声》以庄谐结合的方式构建了以“希望”与“真情”为主题的剧情结构，通过对于现代科技的娴熟运用，将古今生动画面展现在舞台之上，借以调动观众的感官参与并引发观者的文化认同，取得了较好的艺术效果。
在舞台设计方面，主创团队运用先进科技将虚幻空间与现实舞台相结合，无论是北斗星空还是丝路之旅都给观众以生动的感官体验。在情节构造方面，剧中的部分情节能够引起观众共鸣，例如在“汗与血”这一幕中，汗血宝马作为一个未被善待的生命，它的死亡引起了广大观众的共情，进而使人思考人与动物之间的相处模式并点明“真情”这一主题。在演出效果方面，剧中的音效使用十分恰当，能够起到烘托氛围、推动情节发展的作用，演员的唱功也比较扎实，为观众呈现了一场视听盛宴。
最后，希望《丝路之声》在今后的演出中不断精进人物形象以及剧情结构，取得更好的艺术效果。
——2023级戏剧戏曲学硕士生 王续
总体来讲，音乐剧《丝路之声》给人留下了比较深刻的印象，在以下几个方面做的比较出色：1.演员歌唱得确实好。2.舞台布景很用功，画面很美。整个剧情跟科技结合呈现出来得美感与动感很令人震撼。比如说，马，狼，鸟方面，尤其那匹汗血宝马，很能触动观众。3.演员坚守岗位。在主要人物扮演的时候能在自己的位置上演好小细节，4.演剧过程中走够出框架式舞台，与观众互动。5.剧情很牵动观众情绪，尤其是汗血宝马的死亡能够引发起观众对于生命对待问题的思考。6.很喜欢书生娘子，我觉得她的形象是最能够代表我们所向往的汉朝文韵，她的唱词跟形象也很贴切。7.人肉靶子飞刀那里的设计很巧妙，声响、机关与演员之间的配合很好。8.部分情结设计很好地调节了剧场内观众的气氛，比如在穿越者（男）被官爷性骚扰的时候，觉得这一段是最没有表演痕迹的。9.主要时间点掐的很好，例如穿越者刚想要回家，却被暴君破城而入，在推进剧情发展方面，每一段的音乐展现也很贴切，在各段的唱词中也传达出了剧本想要给予我们的情感价值。
——2023级戏剧戏曲学硕士生 杨金凤
《丝路之声》的舞台美术很华丽，表现星空景象的幕布在灯光加持下非常唯美。在“飞梭歌”这一幕中加入了杂技元素，用女性柔软的肢体表达和丝绸相结合，展现一种丝路的柔美。中间有部分内容借鉴了戏曲程式元素，一连串的跪地和戏曲式的说唱不但给人以新奇之感，还达到了良好的艺术效果。通过剧中情节，传达出要平等对待每一个生命、尊重历史的观点，在“丝路之声”中构建起属于我们华夏民族集包容与平等于一身的礼仪之邦。
——2023级戏剧戏曲学硕士生 桑艳云
“这是一扇通往世界的门”，在主角穿越回汉代时的第一首合唱歌曲中，《丝路之声》就呈现出了丝绸之路独特的异域风貌。从主角被困浑仪到被拉往长安的场景切换也十分精美。剧中多个场景的安排以及剧情的营造都抓人眼球，如星辰相连的场景和染坊的大树等等。
《丝路之声》当中，与其他艺术形式的融合也让人眼前一亮，如以杂技的形式展现养蚕缫丝，以融合京剧的形式呈现传说轶闻，表现喜剧效果，用说书听书的方式道出剧情。
此外，《丝路之声》中的舞台技术的运用也很值得分析，如舞台机关的设置与投影的配合运用。“素素飞刀”的情节中，就运用了人为操作的舞台机关来实现江湖技艺，剧中的马、骆驼、狼、鸡鸭等动物均采用了机械道具，关节可活动，舞台效果栩栩如生。此外，在沙漠、血汗、星辰等意象的表现和抒情的歌曲中，舞台靠前的半透明幕布与投影的配合完成了非常诗意浪漫的造景。在视觉上让人大饱眼福。
舞台有意打破“第四堵墙”，演员的逃跑路线，官兵的追问均被设置在观众席中，有助于拉近剧中人物与观众的距离感，但作为“互动”或“沉浸式元素”还是有些停留在浅层。
除此之外，在谢幕演职员表中，编剧与编曲似乎是国际团队，这解答了一些观剧中的疑惑，如核心是宣扬汉文化与文化自信的剧目，为何男女主角的暗号与约定围绕着英文单词“deal”，以及主角时常的口头禅“of course”，如果是为了表达现代文化与传统文化的差异，是不是也可以采用中文中的现代化表达，如网络用语等。
歌曲填词也同样存在着一些情况下英文比中文更加简洁达意的问题，如“bring children to dreamland”的中文歌词是“让孩子睡得更香”。歌词韵律感不强，押韵不整一，一首歌会出现换很多个韵的情况，叙事歌词过于直白如“皇子只剩我”、“一觉醒来在汉代”等等。
在剧情上，不知是否有时长限制的因素，结尾有些仓促，绿衣公子是皇子这一真相的揭开是解决主角困境的最关键的发现，但这一发现被放置在整个剧的最后十几分钟，对昏君的原谅和团圆和解太过顺理成章和突然，让观众有些反应不过来。
综上所述，可能受团队组成与时长限制让剧作有一些还能更精进的空间，总体上《丝路之声》在造景、舞台呈现、演唱等等方面都做出了创新，是一次难得的视觉盛宴。
作为一次百老汇风格音乐剧在中国本土化的艺术突破和跨文化实践，《丝路之声》积累了一定经验，我们衷心祝愿本剧能够不断改进，着力提升，驻演巡演，越来越好。
——2020级戏剧影视文学本科生 王宇禅
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